El caso Barreda, según Goggi: cuatro estrenos locales para mirar esta semana

"Yo no era un monstruo, yo era un hombre harto de las humillaciones". La frase es de Ricardo Barreda, el odontólogo que en noviembre de 1992 mató a tiros a su esposa, sus dos hijas y su suegra en una casa de La Plata, y que después de declarar eso terminó condenado a perpetua en 1995, pasó a prisión domiciliaria con apenas diecisiete años de pena cumplidos gracias al dos por uno y a buena conducta, y se murió internado en un asilo. Lo que me interesa contar acá no es el expediente: es la película que la directora Daniela Goggi acaba de subir a Amazon Prime Video, titulada justamente "Barreda", y los otros tres estrenos locales que se suman esta semana y que, cada uno a su manera, también se animan a mirar zonas oscuras de la experiencia humana.

Antes que la función, hay que describir la sala: la de esta vez es una pantalla hogareña, con el logo de la plataforma en la esquina y el control en la mano, pero la propuesta pide silencio, luces bajas y, si se puede, la compañía de alguien con quien discutir después. "Barreda" reconstruye los meses previos al cuádruple homicidio: una hija a punto de casarse y mudarse, la otra también planeando irse, la esposa y la suegra empujando la venta de la casa ante el nido vacío. Goggi articula lo que el propio Barreda declaró y lo que las pericias del caso permiten inferir, sin regodearse en la sangre. Hay algo de thriller psicológico en esa decisión, porque el espectador va sabiendo más que el personaje de lo que se viene, y esa incomodidad se sostiene durante hora y pico.

Un elenco que trabaja sin parecido físico

Luis Machín compone al protagonista sin perseguir el parecido físico: va directo al perfil del hombre que siente amenazada su autoridad de pater familias, al odontólogo que controla la muela ajena pero no soporta que le controlen la casa. Carla Peterson, Maite Lanata y Margarita Páez dan forma a las mujeres de la familia con una opacidad deliberada, y Paola Barrientos se luce como la amiga del doctor cuyas ideas místicas, lejos de aquietarlo, terminaron alimentando el estado mental que precedió al crimen. La banda sonora ayuda mucho: Mozart, Wagner y hasta un tema de Banana Pueyrredón, como si Goggi quisiera recordar que aquel living de clase media acomodada tenía la misma mezcla estética que cualquier casa argentina de los años noventa.

"Lu & Pau": chicas en fuga por Misiones

De la pesada bajamos a una comedia de acción bien aligerada: "Lu & Pau", que dirige Nicanor Loreti con Jazmín Stuart y Lorena Vega como únicas protagonistas. Dos mujeres asaltan una financiera para juntar plata y sobornar a un fiscal que tiene presa a una tercera amiga. El problema aparece cuando el auto falla en la huida, ellas empiezan a tirarse los trapos entre sí y la policía se acerca. La película se filmó en El Dorado y Puerto Esperanza, en Misiones, y la selva aparece como personaje: estática, indiferente, testigo de una decisión desesperada. Funciona mejor cuando la cámara acelera: la tensión va creciendo con los kilómetros, aunque algunos diálogos se extienden más de la cuenta en los tramos intermedios.

"La niña del azúcar": terror en Iquitos

Desde Perú, en coproducción con Argentina y España, llega "La niña del azúcar", de Javier Velázquez Varela, que adapta uno de sus propios relatos inspirados en leyendas locales de Iquitos sobre apariciones y desapariciones. Velázquez, nativo de esa ciudad amazónica, ya había firmado el guión del film de terror más taquillero del cine peruano, así que vuelve al género con oficio. La selva cambia de signo respecto de "Lu & Pau": ya no es paisaje de ruta, sino una piel húmeda que parece tragar a los personajes. Es el estreno más inquietante de los cuatro, ideal para verlo de noche.

El documental sobre la epilepsia

El material de base queda cortado y no me permite precisar título ni director del cuarto estreno, aunque sí adelanta que se trata de un documental sobre la epilepsia narrado desde la propia experiencia de su realizador. Es un tema que toca de cerca a muchísimas familias argentinas y que suele estar rodeado de prejuicios y silencios, así que la propuesta de encararlo en primera persona, desde el cuerpo del que filma, me parece una de las apuestas más valientes de la semana. Habrá que esperar a que se confirme título y ficha para recomendar horario y plataforma.

Mi balance, en primera persona: esta semana la oferta local tiene una rareza que vale la pena destacar, y es que convive el peor episodio del registro policial argentino con una road movie selvática, un folk horror ribereño y un documental sobre el padecimiento crónico. Cuatro películas que, cada una a su modo, se niegan a mirar para otro lado. La veo como una pequeña señal de los tiempos: el cine argentino sigue prefiriendo incomodar antes que consolar.

“La sala donde mejor se disfrutan estos estrenos es la que uno arma en casa: pantalla grande, auriculares, y la voluntad de dejarse llevar por historias que no piden licencia para remover.”Sofía Paredes