El miedo de Mindhunter está en la mesa de entrevistas

A fines de los años setenta, Holden Ford y Bill Tench recorrían los Estados Unidos para entrevistar a asesinos convictos. La misión de ambos agentes del FBI era detectar en sus relatos patrones que ayudaran a anticipar otros crímenes. En Mindhunter, David Fincher construye un thriller que no necesita persecuciones ni escenas de sangre para provocar malestar: le basta con ubicar la cámara frente a una mesa, dejar que el asesino hable y hacer visible la dificultad de escucharlo.

Ese dispositivo sencillo produce una tensión constante. La cámara observa, los silencios se alargan y el espectador comprende que la perturbación no surge solamente de lo que se cuenta, sino también de la actitud serena con la que algunos entrevistados describen sus actos. En ese contexto, cuartos pequeños y sin ventanas pueden sentirse más incómodos que una escena de acción.

“Sentarse frente a un asesino que habla con calma sobre lo que hizo resulta más perturbador que cualquier escena de persecución.”David Fincher

Criminales reales, escenas de ingeniería psicológica

Ed Kemper, el Hijo de Sam y Charles Manson forman parte del repertorio de personajes inspirados en figuras reales. Las entrevistas están planteadas como duelos psicológicos, en los que la composición, las pausas y el comportamiento de los actores reemplazan cualquier recurso fácil. El trabajo de Jonathan Groff y Holt McCallany como los agentes de la Unidad de Ciencias del Comportamiento del FBI aporta el contrapunto humano; Anna Torv, como Wendy Carr, suma la perspectiva de una psicóloga que incorpora métodos más sistemáticos para estudiar la mente criminal.

La relación entre los tres evoluciona con una consistencia poco frecuente en el thriller criminal. No se trata solamente de investigar casos: también importa cómo los agentes absorben las historias, qué efecto tienen sobre ellos y hasta dónde pueden mantener distancia emocional. La serie terminó después de dos temporadas, con 19 episodios en total, y no produjo una tercera parte, pero su recorrido conserva la fuerza de un ciclo narrativo completo.

• La acción no es el centro: la tensión aparece en las entrevistas y en la observación de los gestos.
• La serie reconstruye los primeros pasos del perfilado criminal en los Estados Unidos.
• El silencio, la cámara fija y los espacios reducidos generan una atmósfera sofocante.
• Wendy Carr aporta rigor psicológico y equilibra el trabajo de los dos agentes.

Mindhunter sigue siendo, por todo eso, una referencia difícil de igualar dentro de los thrillers criminales: una ficción que se toma muy en serio la investigación, los personajes y el costo de mirar de cerca la mente de un asesino.